Rien à voir (12): horaire: samedi 14 septembre 2002

La première partie de ce concert est constituée d’œuvres inédites au Québec à ma connaissance. Dockstader, l’un des pionniers et des rares compositeurs américains à avoir pratiqué la musique concrète dans les années soixante. Marc Fabre, dont je propose un extrait de L’illusion acoustique, que je rêve de présenter dans son intégralité un de ces jours (l’œuvre entière dure plus de deux heures…). Et enfin Martusciello, dont le travail rapeux et anguleux me semble tout-à-fait en accord avec son époque. Mais ce que ces musiques ont en commun, c’est la difficulté de leur mise en son, comme on dit mise en scène au théâtre. Ce sont des œuvres complexes, délicates à manipuler, sensibles aux erreurs de parcours: un défi pour moi comme interprète.

La seconde partie a, quant à elle, déjà été mise en scène puisque les trois œuvres présentées - Erinyes, Chorus et Strin(G/D)berg, toutes inédites à Montréal - proviennent du travail de composition que j’ai fait pour le théâtre, dans le cadre d’une longue complicité avec la metteure en scène Brigitte Haentjens. Certes, ces musiques ont été entièrement retravaillées pour le concert, mais leur genèse se situe dans l’univers théâtral. C’est pourquoi je suis particulièrement heureux de les présenter à l’Espace GO, le théâtre où j’ai le plus travaillé au fil des ans.

Ce concert de clôture du POSTrien, ainsi que du Rien à voir (12), présente, pour leur première visite à Montréal, quatre musiciens États-Uniens, dont trois de la ville de Baltimore, reconnue pour la bizarrerie des gens qui y habitent (ceux qui ont vu les films de John Waters comprendront…). On aurait bien tenté de trouver un thème pour les rassembler, mais à quoi bon? Disons simplement que pour finir cette édition en beauté, on a invité quelques voisins, question qu’ils nous fassent un peu de leur savant tapage…

themoonstealingproject (ÉU)
On ne saurait trop vous conseiller d’écouter attentivement quand Jason Urick fera vrombir ses machines. Sons feutrés, ambiances liquides, répétitions hypotiques, Themoonstealingproject, c’est la science du son au service de vos oreilles. Ce compositeur est aussi promoteur et directeur artistique d’une nouvelle étiquette de disques, once.twice. Son premier CD, après des apparitions en-ligne fort remarquées, sera l’une des prochaines parutions de la pimpante étiquette No Type.

Diskette (ÉU)
Chris Coady est natif de Baltimore mais habite maintenant New York. L’exode des cerveaux, quoi… En concert, on l’a vu aux côtés de Kid606, EC8OR ou Marumari. Un premier disque sur l’étiquette once.twice devrait contribuer à mieux le faire connaître du public. À l’affiche: ritournelles détournées, brisures de rythmes et autres idiosyncrasies électroniques qui font plaisir à entendre.

Alphacat (ÉU)
Attention, les chats-robots débarquent! Lyric Morgan-O’Connor a un style bien à elle. Armée de son ordinateur et d’un projecteur, elle vous fera vivre une expérience audiovisuelle comme il s’en fait peu, sur un fond de rythmes endiablés (voire éhontés) mais toujours remplis d’humour et joyeusement décalés. Chansons techno éclatées, dérapages technologiques… Attendez-vous à plus, comme dirait la pub.

While (ÉU)
Depuis près de 5 ans, le très discret Chris Moore produit une très envoutante IDM sous le nom de While. Dans une veine qu’on appelle ‘post-industrielle’, y compris une solide base de hip-hop, While est bien connu pour ses albums sur les prestigieuses étiquettes Chocolate Industries et Music aus Strom. Ses disques Lock et Even sont des petits joyaux d’hyperprogrammation que nous vous recommandons. Ceux qui auraient par mégarde ignoré sa musique jusqu’à maintenant ne perdent rien pour attendre: on prévoit une avalanche de sons et on n’y sera pour rien si elle vous tombe dessus par inadvertance! Notons que While ne se produit que rarement en spectacle; ce passage à Montréal est donc d’autant plus attendu!